Julien Rubat (b. 1980, Chambéry, France) is an artist known for his large-scale paintings that explore conceptual visual territories. Drawing from his background in technology, Rubat infuses his artistic practice with unique perspectives. His works often reveal systematic approaches through repeating patterns, methodical color variations, and structures that echo computational thinking. This integration of technological concepts with organic forms reflects an interest in the underlying structures that shape our world, inviting viewers to contemplate the hidden systems governing both natural and digital realms.

Rubat’s process involves building compositions through layers of paint and collaged paper. This technique results in works characterized by rich visual complexity, embodying a constant dialogue between rational thinking and intuition, structure and fluidity. His paintings, which often feature detailed patterns reminiscent of biological growth, may evoke associations with geological formations or urban landscapes while remaining firmly non-representational.

Currently based near his hometown of Chambéry, he divides his time between his primary studio in the French Alps and Paris. A formative six-year period in California has significantly shaped the artist’s perspective, contributing to the rich synthesis of cultural and visual influences evident in his work.

Over the past five years, Rubat’s paintings have been exhibited internationally and are held in private collections across Europe, Asia, and the United States. He is currently represented by Opera Gallery.

Julien Rubat, né en 1980 à Chambéry, est un artiste reconnu pour ses grandes toiles qui explorent des territoires visuels conceptuels. Avec une formation initiale dans les technologies de l’information, Rubat apporte à son travail artistique une perspective unique. Son œuvre se distingue par des approches systématiques, avec des motifs récurrents, des variations chromatiques précises et des structures qui rappellent la pensée informatique. Cette fusion entre concepts technologiques et formes organiques reflète son intérêt pour les structures invisibles qui régissent à la fois le monde naturel et numérique, invitant ainsi le spectateur à méditer sur ces systèmes.

Sa technique repose sur la superposition de couches de peinture et de papier collé, créant des compositions riches en textures et en profondeur. Ses œuvres traduisent un équilibre subtil entre rationalité et intuition, rigueur et fluidité. Les motifs détaillés qui les ornent rappellent souvent des processus de croissance biologique, pouvant évoquer des formations géologiques ou des paysages urbains, tout en restant résolument abstraits.

Installé près de Chambéry, Rubat partage son temps entre son atelier en Savoie et Paris. Un séjour de six ans en Californie a profondément influencé sa vision artistique, enrichissant son travail d’une synthèse d’influences culturelles et visuelles variées.

Au cours des cinq dernières années, ses œuvres ont été exposées à l’international et sont entrées dans des collections privées en Europe, en Asie et aux États-Unis. Il est représenté par Opera Gallery.